大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于文艺复兴时期艺术三杰的问题，于是小编就整理了2个相关介绍文艺复兴时期艺术三杰的解答，让我们一起看看吧。
文艺复兴三杰，究竟谁最牛？
文艺复兴，是中世纪晚期，新兴资产阶级借助古典文化来反对封建文化的新文化运动，对欧洲的近代文化产生了深远的影响。从所周知，意大利的佛罗伦萨，就因是文艺复兴的摇篮而闻名世界。
古时候，佛罗伦萨就是欧洲各国从陆路到罗马的必经之地，促进了这个地区形成为著名的贸易中心。公元十五世纪三十年代，当时欧洲最大的银行家梅迪奇在这里当政，他大力兴建教堂和豪华的宫殿，积极扶持艺术，招募了许多著名的画家、诗人、建筑师和雕刻家。这一时期，佛罗伦萨的艺术出现了空前的繁荣。到了十六世纪，意大利的文艺复兴运动就从这里发展起来。以后，这个运动逐渐扩展到法国、德国、西班牙和英国等地。
诗人但丁是早期文艺复兴运动的重要代表人物，他的长诗《神曲》，无情地揭露了教会的罪恶，鞭挞了贵族的巧取豪夺。和但丁齐名的文化巨人彼得拉克和卜伽丘，也都是佛罗伦萨人。彼得拉克的代表作是《歌集》，这部作品为欧洲抒情诗歌的发展开辟了道路，使彼得拉克获得诗圣的美誉。卜伽丘的《十日谈》反映了新兴的市民阶级对禁欲主义的反对，揭露并嘲讽了贵族、教士的卑鄙和虚伪，对欧洲小说的发展有着很大影响。
在今天的佛罗伦萨，文艺复兴时代的古迹几乎到处可见。然而荟萃之地还是乌靠齐博物馆。这里有文艺复兴的艺术宝藏之称，被称为文艺复兴三杰，也是佛罗伦萨三大艺术家达.芬奇、拉斐尔和米开朗基罗的一部分艺术珍品，都藏在这里。
“欧洲文艺复兴三杰”的达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔他们三人的画风有怎样的不同？
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达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔是欧洲文艺复兴时期的代表画家。他们都是西方古典主义油画的开创者奠基者，都是绘画技法卓绝建树非凡的艺术大师，都有经典的油画作品传世。但是，他们在绘画创作上又各有各的风格，各有各的特色。
达芬奇（1452年一1519年）、米开朗基罗（1475年一1564年）、拉斐尔（1483年一1520年），三人几乎生活于同一时期即15世纪下半叶至16世纪上半叶，这个时期是意大利文艺复兴的盛期，也是西方油画研制成功的初期。一方面，文艺复兴运动为绘画艺术发展创造了前所未有的机遇，达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔生逢其时。一方面，这时候油画刚产生不久，如何探索开创一条成功而成熟的油画创作方式和模式，又是他们面临的一个严竣的挑战。在这样的形势背景下，达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔孜孜以求，刻苦研磨，大胆探索，各自形成了独树一帜特色鲜明的绘画风格，开创了西方古典主义写实油画的范例。
一，达芬奇的画风。
达芬奇油画以科学严谨深沉凝重著称。造型精准形象逼真主题深刻内涵丰富是达芬奇的艺术创作理念。为此，他悉心研究透视学、光影学、色彩学和人体学等。比如为掌握人体骨骼肌肉组织结构分布比例，达芬奇进行了几十次解剖实验研究。为了达到造型的真实精准，达芬奇苦练素描技法技巧并提出“素描是油画的基础是一切造型艺术的基础”的理论。经过长期探索实践，达芬奇形成了自己独有的科学严谨深沉凝重的画风。代表作有《蒙娜丽莎》、《丽达与天鹅》、《最后的晚餐》等。
二，米开朗基罗的画风。
米开朗基罗油画以雄浑健拔庄严大气传世。他不仅是一个伟大的油画家，还是一个伟大的雕塑家和建筑师。米开朗基罗的油画具备了和他雕塑作品一样的品质和风格，立体感强，雄健有力，气势恢宏，震撼人心，有很强的视觉冲击力。作为一个活了89岁的长寿画家（雕塑家），米开朗基罗一生作品甚丰，其油画代表作有《创世纪》、《最后的审判》、《创造亚当》等。
三，拉斐尔的画风。
拉斐尔油画以细腻柔润唯美和谐立名。在三位大师中，拉斐尔年龄最小。拉斐尔少年时就非常敬佩达芬奇，发誓要成为和达芬奇一样的画家。19岁时他来到佛罗伦萨，和达芬奇、米开朗基罗同城“竞技”。他一方面学习刻苦学习临摹两位老大哥的绘画作品，一方面潜心研究探索自己的绘画风格，常常夜继日地作画，每天只睡四五个小时。遂瑧入化境，自成一家，形成唯美和谐柔润细腻的绘画风格。拉斐尔因病37岁辞世，传世油画30多幅。代表作有《美惠三美神》、圣母子》、《西斯庭圣母》等。
达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔以高超的绘画技法不同的绘画风格创作出经典的油画作品，开创了西方古典主义写实油画的范例，对西方油画艺术发展产生巨大而深远影响。他们被并列为文艺复兴时期“绘画三杰”。
文艺复兴运动是中古时代和近代的分界，这个阶段处于思想文化的变革时期，各个领域都是人才辈出，经典的艺术作品更是浩若繁星，“文艺复兴三杰”都是各自领域里佼佼者，各自的艺术风格也是独树一帜。
——达·芬奇作品《丽达与天鹅》
达·芬奇是个被怀疑穿越了时代的人物，他是整个文艺复兴时期最卓越的人物，天赋异禀的他不单单在艺术方面成绩斐然，在数学、医学、机械、地质学等方面都颇有建树。在绘画方面创立了明暗法，摒弃了中世纪线条勾勒的呆板技法，利用明暗对比来烘托形象，使画面更具空间感，形象更加生动。他的“薄雾法”也叫作空气透视法，让绘画的透视关系也更加完善。他的画作总是将理想化的艺术和严谨的科学相结合，画风灵秀而又深邃、严谨。
——米开朗基罗作品《最后的审判》
米开朗基罗造诣最高的是他的雕塑艺术，代表着文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰。他的雕塑作品雄伟健壮，充满力量感，是一种理想化的现实反映。他的绘画和他的雕塑一样，宏伟壮丽，气势磅礴，人物塑造强调结构和动势，色调和谐而单纯。与达·芬奇充满科学和哲理的艺术风格不同，米开朗基罗的艺术充满了悲剧化的激情和鲜明的爱憎情感。
——拉斐尔作品《美惠三女神》
拉斐尔的绘画艺术在前两位大师身上汲取了很多营养，可以说是集众家之所长，他的画风代表着文艺复兴时期人们审美趣味的最高标准，他的作品被称为“人文主义及文艺复兴世界的顶峰”。他最擅长圣母主题的创作，把美丽与神圣、爱慕与敬仰把握的恰到好处，人物塑造丰满、柔润、和谐而完美，他的画风被特称为“秀美”的风格，成为后世古典主义的典范。
【结语】
三位艺术巨匠正是因为不断地追求和探索艺术的表现形式和观念，促进推动了文艺复兴艺术的不断发展，他们的辉煌成就对欧洲乃至整个世界都有着巨大而深远的影响，
“欧洲文艺复兴三杰”有“前三杰”和“后三杰”之分，题目中出现的这三位大师属于“后三杰”。
“文艺复兴后三杰”所处的年代是15世纪到17世纪，这一时期意大利的绘画艺术臻于成熟，是一个绘画大师辈出的时代，其中的“文艺复兴后三杰”便是最杰出的代表。
1.达芬奇。
达芬奇是个全才，但最为大家熟知的还是他的绘画成就，因为精通解剖学，达芬奇画的人体结构非常精准，他所采用的色调幽暗画法使人物形象从阴影中突出，突破了传统的明晰透露的特点。
2.米开朗基罗。
米开朗基罗不只是雕塑家，同时还是画家、建筑家和诗人，当然他的最高成就还是雕塑，他代表了欧洲文艺复兴时期雕塑的最高峰，可以说至今无人超越。
3，拉斐尔 。
可以用画如其人来形容拉斐尔的作品，拉斐尔的画以秀美著称，就跟拉斐尔本人的形象一样，他画的人物总是很清秀，配上祥和的场景，如他的代表作《雅典学院》。
到此，以上就是小编对于文艺复兴时期艺术三杰的问题就介绍到这了，希望介绍关于文艺复兴时期艺术三杰的2点解答对大家有用。