大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人体艺术rrr的问题，于是小编就整理了2个相关介绍人体艺术rrr的解答，让我们一起看看吧。
人体摄影有文化内涵吗？中西方的人体摄影艺术有什么区别？
人体艺术源自古埃及、古希腊，人们着布衫的多少受地理气候环境的影响，加上希腊神话故事推崇，使得人体艺术具有神性的力量。随着十九世纪三十年代末期，法国路易·雅克·芒戴·达盖尔首次成功发明了使用摄影术后，在人文精神的指引下，人体摄影艺术成为了艺术家追逐的表现题材。摄影家模仿古典雕塑和绘画中的人体样式，进行人体模特的拍摄学习与表现。随着现代艺术的兴起，人体摄影也赋予了许多观念上的东西。有追求力量的阳刚之美、有追求线性的阴柔之美、有追求形式上美感，讲求简约大气，意境深远的人性光辉。
中国人接受摄影也是在清末时期，据说慈禧特别喜欢摄影术，觉得特别神奇，一有闲暇之时就在花园里玩上了这个大匣子。在改革开放以前，中国的摄影家受中国传统儒家的文化影响，人体摄影是禁区，都不敢涉足。随着改革开放初期的1988年在北京美术馆举办了有史以来的首次油画人体大展，这个“开放”的信号传遍大江南北，给许多有强烈涉足人体摄影的工作者以信心，他们所拍摄的人体作品往往都很隐晦、含蓄、朦胧的表现手法来表现东方人体的神韵之美。
人体摄影确实具有文化内涵。不然的话，摄影就只有照执照相了。有文化内涵的摄影称艺术摄影。
中西方的人体摄影是有区别的。中方的艺术人体摄影是体现一种含蓄之美。很多艺术摄影如中国画，以含蓄，委婉，唯美，表现出一些艺术内含。特别是数码相机，手机普及以后，人体摄影丰富多彩起来。举办人体摄影展的也多起来
东西文化思想存在差异，对艺术的审美观有所不同，东方对艺术的美，欣赏内在的含蓄、包容、委婉；而西方对艺术的美，追求直白、外露、露骨。人体摄影视觉感特别强，细腻、质感，对人体细部惟妙惟肖的真实表现，显示出人体线条美。
摄影是以记实为主的视觉艺术，但也有观点认为，摄影是实用技术，而不是艺术。关于这一点，见仁见智，直到目前也没有定论，不像绘画，作为艺术，毫无争议。不管说法如何多种多样，也不影响摄影的不断发展，无论从新闻角度，还是观赏角度，普及度和重要性不言而喻。从题材角度讲，一种叫人体摄影的表现形式，无论外国和中国，都有摄影人去创作，水平也不断提高。如果单就分格来说，作为一种艺术表现形式，西方比较注重逼真，追求细腻，且肢体的伸张性和视觉冲击力更强烈和突出，而中国摄影师的表现手法，更多突出含蓄和意境，从形体展示到光影表现，比较注重"雾里看花"的含蓄美。和其它艺术种类一样，东西方传统文化的差异，以及审美品质的不同，表现在人体摄影方面，风格和诉求重点，有较大不同，这是客观存在的。
当然了，毫无疑问，人体摄影是有文化内涵的，除了低级趣味的视觉刺激，或过头的商业化宣传。
摄影本人是门外汉，但看到没人答就来聊几句。首先摄影肯定是有一定的文化取向的，如同人们的服饰，肢体，表情等一样，各民族地区都会有差异。其次东西方人体摄影的主要差异应为：东方人注重含蓄，沉稳，有意境；西方人注重个性张扬，逼真，有激情或震撼力。
对于人体摄影在不同人眼里有着不同的理解和审美效果，这真的与自己的文化修养，社会环境，家庭教育等等有关，所以同样的作品，他所站的角度不同，看待事物的立场不同，观点和审美观也会不同。东西方文化的差异性，生活环境的不同，社会价值观的差异，个人信息量的大小，艺术学派的不同，文化底蕴等等好多的因素，会影响到在进行美学交流时有一定的差异性。但是共性都是为了展示美好生活的一面。
为什么画人体艺术的作品价值远高于拍摄人体艺术照的照片价值？难道艺术内涵不同吗？
是摄影艺术与绘画艺术的魅力和色彩视觉展现魔力+欣赏力不一样而已。为什么要加上欣赏力呢？因为一幅好的人体艺术画作还要有能看懂的知音才能完全欣赏到人体艺术的魅力。一定会有人说好的人体摄影也要能看懂的人，是的，好的人体摄影与好的人体艺术绘画在很多艺术展现都大概相似，但有一点摄影的色彩永远达不到绘画的色彩魔力的表现力，不管是印象派还是抽象派和写实的油画，还有中国画的大写意小写意工笔的人体色彩魔力都比摄影色彩有吸引力。一定有人说摄影是真实的展示，画是虚幻虚构的，是的正因为是构思出来的才有画家所展示出的灵感和色彩梦幻般视觉的梦幻魔力。如果你看不到这梦幻的色彩魔力和绘画的灵感？这只有两点，一是绘画手法展现力不够，二就是你的欣赏力不够了。当然好的艺术人体摄影也有它的独有的艺术魅力，但两者间比较？最简单的说法就是如同印刷艺术品与手工艺术品比是一样的道理
说到人体艺术，这绝对是一个大家都很感兴趣的话题，人体艺术贵在神秘，充满传奇色彩，而且给人足够的想象力，让人尽情的遐想，问题来了：为什么画人体艺术的作品价值远高于拍摄人体艺术照的照片价值？难道艺术内涵不同吗？
画人体艺术的作品价值远高于拍摄人体艺术照的照片价值
人体艺术的形式有分油画人体艺术和摄影人体艺术，前后两者都是以“裸身露体”为表现形式，而且裸露尺度，谁都不输于谁，人像的逼真程度也不差上下，即便如此，依旧让人们觉得，画人体艺术的作品价值远高于拍摄人体艺术照的照片价值，为什么会这样认为呢？
其实这是人们“先入为主”的观念所致，摄影艺术的诞生远远要比油画艺术迟的多，而且是相差几百年的时间，关键问题来了，摄影人体艺术跟油画人体艺术比较起来，摄影人体艺术还是属于新生事物，试问一下，每一种新生事物的诞生，又有多少人会接受、会认可呢？对吧，
要注意的是，更何况，油画人体艺术刚开始也是不被认可的，经过了三百多年的欧洲文艺复兴时期，人们才逐渐认可，以至于油画人体艺术在西方才一直延续下来，而摄影艺术诞生才一百多年的时间，人们传统观念里就会认为，用摄影的方式创作人体艺术，还属于试验期，
话要说回来，用摄影拍摄的人体艺术，一点都不比用油画描绘出来的人体艺术差，若说逼真程度，手工描绘的人体形象绝对不如高像素照相机拍摄出来的人体形象，油画和摄影都是运用“光影效果”，来刻画人体的艺术感，只不过人们认为一笔一画描绘出来的，这过程有难度，更显示劳动价值；摄影拍摄出来的，显得太容易了，以至于被否定了劳动价值。所以人们就认为，画出来的人体艺术的价值远远要高于拍摄人体艺术照的照片价值。
无论是人体绘画作品，还是人体摄影作品，都可以表现出艺术家独特的创作思维，也可以创作出高水准的人体艺术作品。不能因为艺术表现形式不同，就简单地成为衡量艺术价值的标准。
很显然，在艺术水准相差无几的情况下，人体摄影作品的价值很难与人体绘画作品的价值相提并论。主要原因是绘画作品的创作难度明显要大于摄影作品的创作难度，而且原创的人体绘画作品其细节很难被复制，而摄影作品可以轻松被复制。这就好比一辆手工完成的高级跑车要比机器自动化完成的跑车更贵一般，类似的例子不胜枚举。
尽管在摄影技术和数字图像技术飞速发展的今天，传统的绘画，尤其是写实风格的油画创作受到极大冲击，甚至被逼到了面临淘汰的尴尬境地，但是绘画艺术所蕴含的独特的艺术魅力却不是摄影艺术若能轻易取代的。
稍微具备一些美术常识的人，都能随便说出一些经典的人体绘画作品。达芬奇的人体油画作品中，充满着智慧和神采；米开朗基罗的作品中，洋溢着力量和运动感；拉斐尔笔下的女性人体，被表现得近乎完美；提香·韦切利奥表现女人欢乐的情趣……
在艺术家的眼里，美丽的女人是上帝的杰作，描绘美丽女人的油画是动人的诗篇。当然，出现那些经典作品时，照相技术还没有出现。就算在照相技术出现后的很长一段时间，都只是被视为一种技术突破，很难被认可为一门新的艺术。
及至今天，摄影艺术已经得到了广泛认可，并且在飞速发展的数字图像技术帮助下，可以轻松表现各种绘画风格的摄影作品，当然也包括人体摄影作品。尽管在市场影响力及市场价值方面，摄影作品很难与绘画作品比肩，但是摄影作品的艺术魅力已经赢得了越来越广泛的影响。
正是基于这样的原因，很多画家都习惯于依赖照片来创作，并且呈现出越来越普及的趋势。近两届全国美展上，甚至连很多国画作品都明显是参展照片完成的。这样的现象不仅受到陈丹青等艺术家的抨击，还被不少网友吐槽为“照片临摹展”。对于绘画艺术来说，这无异于舍本逐末，自毁前程。
可以想见，如果画家们不能克服急功近利的思想，甘于在摄影艺术面前妥协的话，最终被淘汰也绝非危言耸听。到那个时候，可能摄影作品的价值全面超越绘画作品也未可知。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
作品产生过程中付出的劳动量不同。物品的价值是由其生产过程中付出的劳动量决定的。
另外作品产生过程中的艺术含量是不一样的，美术作品的产生需要作者具有很高的艺术素养。
这个不绝对，不能说哪种形式的艺术作品一定高于另一种形式，价格上也是如此，那么，我们看到的这个大致成立的现象如何解读呢？不妨比较一下，绘画的历史很久远，属古典艺术脉络，而摄影的历史很短，属于工业化的艺术脉络，这种起点奠定了二者不同的文化内涵。说文化内涵不同，应该在此。尽管在表现方式上，两者可以趋同，绘画能做到的，靠技术一样可以做到，但是，绘画手绘表现早已有了社会认可的价值标准，而基于技术的创作，价值的判定认可还在路上，而且在变动中，它的价值体系完整程度、价格稳定程度等自然与绘画存在先天的不同。
到此，以上就是小编对于人体艺术rrr的问题就介绍到这了，希望介绍关于人体艺术rrr的2点解答对大家有用。